【インタビュー】Sound Horizon、Story BD『絵馬に願ひを！』が問いかける〈生むべきか生まざるべきか〉という命題

■SHとして最初に絵馬に託す願いは何なのか？ それはやっぱり“命”についてなんです。

――和と現代ということで、日本人の信仰心や古事記などに描かれる日本神話と向き合ったとき、Revoさんはどのような印象を持たれましたか？

Revo：神話的なことでいうと、『Moira』で題材にしたギリシャ神話に似ているなという印象です。多神教には本当にとんでもない神様が多いなって（笑）。尊敬されるような神様って実はそこまで登場せず、好き勝手なことをしている困った神々たち……という印象かな。今回は『絵馬に願ひを！』ということで神様が願い事を叶えてくれる物語なのですが、そもそも日本の神様って願いをかなえてくれるような存在ではないんですよ。むしろ酷い目に合わせてくるのが神様で、そこが一神教の神様とは全然違う考え方になっているんですよね。一神教の神は宇宙のすべて、絶対的な存在ですが、それに対して多神教の神々は宇宙自体は作っていないし、混沌のような概念からポコポコと生まれてきていて、それぞれが何かを司っている。つまり自然の畏怖すべき力を神様に置き換え、分かりやすい形にしていったわけですよね。太陽神であればわかりやすく暖かさや農作物のような形で恵みをもたらしてくれますが、逆に日照りや干ばつを与えてくる存在、いわば表裏一体です。大いなる自然を畏怖し敬い「少しでも怒りを鎮めてください」という考え方、つまり〈神＝恐れ敬うもの〉であるのが多神教である日本の神々の成り立ちだと言われています。その中から時代を経ていく中で“ご利益”といったものを神々が担保してくれるようになり、神々の荒ぶる部分が徐々にソフィスティケイト（洗練）されていったのが、人々がお賽銭を投げ入れ、絵馬に願いを託し、神に祈っている現代であると。

――神道以外の宗教や文化の影響を長い年月の中で受けてきて、今の形になっているのだとは思いますが、老若男女問わずまるで用途に応じて選ぶかのようにさまざまな神に願いを託しまくっている現代の日本人って、かなり特殊ではありますよね。

Revo：他宗教の影響も多分に受ける形で今に至るとは思いますが、こと“ご利益”という部分ばかりがクローズアップされているのが現代です。誤解を恐れずに言うならば、ビジネス的な感覚が入り込んでいるとも言えます。今回の『絵馬に願ひを！』はそんな現代的なご利益を表面的なテーマにしていますが、「神の恐ろしさ」もしっかりと入れ込んだ作品にしたつもりです。

――そこはSHらしさを強く感じた部分です。リスナーの選択によってどういう結末を迎えるのか、どのような形で願いが遂げられるのか。

Revo：興味深いですよね。

――今回の作品をプレイ……という表現が正しいのかわかりませんが、繰り返し物語を追っていく中で『Roman』や他の作品でも言及されてきた〈生まれる命と生まれる前に失われる命〉というテーマが今回も出てきます。古事記には蛭子（ヒルコ）の話もありますが、なぜこのようなテーマと向き合い続けるのでしょうか？

Revo：今回の場合は〈新しさと懐かしさ〉が僕の中で重要なテーマになっていたから、と言える気がします。これは新作ですが、Around 15周年の記念作品で、パッケージなどはローランのみなさんがご覧になれば随所に“気づき”がすでにあるはずです。生と死にまつわる話、子どもが母親のお腹に宿ったときに〈生むべきか生まざるべきか〉というテーマは「これぞサンホラだよね」と腑に落ちる懐かしさがあると思います。

――確かに。

Revo：でも、だからと言って同じことの焼き直しをやっているのかと問われれば、それはノーで。そこには新しい要素と表現が宿っています。いわば令和版の〈生むべきか生まざるべきか〉問題であり、今ならどういうことを問うてくるのだろうかと。その違いや変化にローラン諸君は何を感じるか、とても興味深く思っています。絵馬に託す願いっていろいろなものがあるじゃないですか、すごく切実なものから、どうしようもない願いまで。ではSHとして最初に絵馬に託す願いは何なのか？ それはやっぱり“命”についてだろうなと。生まれてくる子どもの視点もあるし、母親の想いもある。「この子を産むということは母親にとってどういうことなんだろう？」それを考える入り口としてのプロローグであり、これがフル・エディションになったらどうなるのか、どんな問題が関わってくるのか。プロローグなので分かりやすい形を敢えてとっている部分もありますが、そこに今回もこのテーマを扱った理由のひとつがあるような気がします。

――過去作品を知っているからこそクスっと笑えるような要素も盛りだくさんで、まさにそこはAround 15周年記念作品の要素ですね。

Revo：気づく人はもう気づいていると思うけど、もっと言えばSHの20年近い歴史が詰め込まれています。僕の「気づく人だけ気づけばいい」のスタンスは変わらないので、あまり押しつけがましくないように入れたつもりだけどね（苦笑）。

――本当にさらっと触れられていた地平線の数々がたくさんありました。そして今回、CD作品の場合はブックレットに仕掛けを施していた要素が、歌とともに歌詞がアニメーションする形で表現されていました。このインパクトがやっぱりすごくて。

Revo：その部分こそ「大変だった……」という感想の半分以上を占める要素ですよ（笑）。一応は音楽作品なので、真っ暗な画面に曲だけ流しても成立するのでしょうけど、Blu-rayのスペックから考えるともったいないことで。でも僕がやりたいのはあくまでも音楽作品です。映像で表現しすぎても、音楽から生まれる想像力を奪ってしまうので、それは本意ではないんですよね。そして「ブックレットの方がよかったよね」と言われてしまうのも「望まれていないものを生み出してしまった」という思いになるのでそれも辛い。今までやってきたCDのブックレットで表現することを否定するわけでは決してないのですが、そこで足踏みをしていたら、この『絵馬に願ひを！』は絶対に生まれなかった。この領域に踏み込まなかったら……本作に対して従来のようなブックレットを付けるという形をもし選んでしまっていたら、それは「気づいてしまったからには、やるしかない」という僕の思想性とは合致しないものなんですよ。

――その覚悟がすべての起点になっているわけですね。

Revo：そうですね。曲に対して歌詞が動的に変化し続けるということに対して、音楽とのマッチングにおける思考錯誤が続きました。音楽を仮でミックスしてから映像と合わせてみたときに「こうした方がよりマッチするな」と思ったら、音楽の方のミックスを映像に合わせて変えているんです。

――想像しただけで途方もない労力ですね……通常の音楽制作の何十倍の時間と労力がこの1枚に詰まっているんだろうかと。

Revo：SE（サウンド・エフェクト）はより深く映像の影響を受けるので、何度も映像に合わせて当て直したりもしています。そして静止画的な部分で、どういうフォントを選択して、それぞれをどうデザインして、その時の背景は何が相応しいのかを一つ一つ組んでいく。静止画・動画・音楽、そしてSE。それぞれどれかの工程が遅れたら全部が遅れるという状況の中で、僕や各セクションの制作スタッフたちみんなが徹夜の日々を過ごすという状況でした。そして最終的にマスタリングしてオーサリングをするわけですが、そこに至るまでに「すみません、まだ調整がつかず納品できません」という局面があったり、「じゃあここのスケジュールを空けるので夜通し作業しましょう」という夜を経て、やっと完成したのがこの作品です。各セクションは今まで一緒にモノづくりをしてきたお馴染みのチームなのですが、落とし込む先がBlu-rayになるとここまで違うのかと。経験したことのない苦労がいくつも出てきましたね。

――Blu-rayで、コンサートとは違うSHの物語音楽を表現するという、プロジェクトにおいてもプロローグだったわけですね。しかも大変に過酷な……。

Revo：コンサートについてもそうで、基準となるメディアやフォーマットが変わるとすべてのことが変容していくんですよね。この作品を受け取ってくれるリスナーにとっても、SHをより楽しもうと思うえば思うほど、驚きや感動や気づくこと、考えることも大きくなると思います。

――そしてAround 15周年記念祭も目前に控えていますが、今のお気持ちは？

Revo：すでに発表されている通り一部・二部・三部という構成からして今までのコンサートとは違うわけですが。新しい試みとして『絵馬に願ひを！』のパートは、あらかじめ定められたストーリーが存在しないんです。つまりその日次第。その日来てくれた、八百万の神様たち次第です。僕たちは神様たちがどんな選択をしようと、パフォーマンスをする準備をしています。コロナ禍という状況を鑑みてその対策を徹底しつつ、神様たちにも感染防止に対する意識を強く持って、楽しみながら参加していただければと思っています。

取材・文◎冨田明宏

▲『絵馬に願ひを！』(Prologue Edition)