【ライブレポート】倉木麻衣、“秋”を表現した東京公演で「“なせばなる”が私の座右の銘」

倉木麻衣が11月1日、東京国際フォーラム ホールAにてツアー＜Mai Kuraki Live Project 2018 “Red it be 〜君想ふ 春夏秋冬〜”＞の東京公演を開催した。全4公演の規模で行われた同ツアーは10月13日の千葉･成田国際文化会館 大ホールを皮切りに11月11日の名古屋･日本特殊陶業市民会館まで、コンセプトアルバム『君 想ふ～春夏秋冬～』のストーリー展開が楽しめる内容となった。ツアー3公演目となる東京公演のレポートをお届けしたい。

◆倉木麻衣 画像

美しい日本の四季をテーマにした初のコンセプトアルバム『君 想ふ～春夏秋冬～』の世界を再現する、わずか4回のみのプレミアム・ライブ。Mai Kuraki Live Project 2018“Red it be～君 想ふ 春夏秋冬～”の第3回目・東京国際フォーラム ホールA公演は、春夏秋冬の“秋”を豊かに表現するビジュアルと、数々の名曲が織り込まれた忘れがたい一夜になった。


階段で繋がれた二段重ねのステージ全体に投影される、鮮やかな紅葉と七色の帯の映像が目に沁みる。艶やかな赤いドレスに身を包んだ倉木麻衣が1曲目「渡月橋 ～君 想ふ～」を歌いだすと、会場のあちこちで振られるペンライトの赤が紅葉のように揺れる。2曲目「今宵は夢を見させて」はアップテンポのダンサブルな曲だが、2本のアコースティック・ギターでアレンジされた和風情緒豊かなサウンドは、あくまで秋の季語としてせつなく響く。バンドの演奏は実に色彩豊かで、倉木麻衣の繊細でエアリーな歌声も格別に美しい。アルバムの世界観を再現する、素晴らしいオープニングだ。

ビートの利いたロックテイストの「SUMMER TIME GONE」から、ゆったりと流れるミドルバラード「Your Best Friend」、そしてグルーヴの利いた「Tomorrow is the last Time」から代表曲「Secret of my heart」へ。赤いドレスからノースリーブ、そしてゴールドのローブを羽織る姿へ、曲に合わせた細かな衣装チェンジは見ているだけで楽しい。「Tomorrow is the last Time」の背後に映される、幾つもの灯籠のあかりが幻想的で、「Secret of my heart」のステンドグラス風の映像はとても荘厳。「Light Up My Life」の、真っ白なスモークと星空を映し出すスクリーンの美しさに息を呑む。細部に至るまで丁寧に作り込まれた、歌の魅力をバックアップするビジュアルと音。その完成度の高さにぐんぐん惹き込まれてゆく。



「今回のコンセプトアルバムは、四季と共にお送りしています。今日は秋公演、メッセージは届いてますでしょうか？　何かしら、みなさんの想いを重ねて聴いていただければと思います」

なせばなる、なさねばならぬ、何事も。「それが私の座右の銘です」と語る倉木麻衣が、このツアーのために選んだカバー曲は「Let It Be」。言わずと知れたザ・ビートルズの名曲だが、ゴスペル調のエモーショナルな曲調が、彼女が歌うとせつなくも和を感じる歌に生まれ変わるから不思議。そこから会場全体が手拍子で一つになった「Be Proud ～we make new history～」を経て、「真っ赤な傘 ～京都の雨～」「Time After Time ～花舞う街で～」、そしてアルバムのテーマ曲と言える「花言葉」と続いた３曲連続の和風情緒バラードは、間違いなくこの日のライブのハイライトだった。画面いっぱいに舞い踊る赤い傘から、ステージ全体を覆いつくすような夜桜のシーンを経て、四季それぞれの想いを織り込んだ「花言葉」のフィナーレへ。アルバム『君 想ふ ～春夏秋冬～』の世界をさらに豊かに広げてくれる、名場面の連続だ。



しかし、ライブはこのままでは終わらない。突然鳴り響くEDMサウンドと、キレキレのパフォーマンスを見せるダンサーたちの熱演に導かれ、衣装チェンジを済ませて再登場した倉木麻衣は、なんとベリーショートのウィッグに近未来的なシルバーの衣装。拳を高々と振り上げ、ステップを踏みながら「WE ARE HAPPY WOMEN」を歌い、ダンサーと共に階段を使ったキュートなパフォーマンスを見せる「BE WITH Ü」へ。はんなりとした前半のムードからの、なんと鮮やかな転身だろう。

「もっともっと熱く！　もっと行きましょう！」



明るくファンキーな「Stand Up」から、ロッキンなダンス・チューン「SAWAGE☆LIFE」へ。“S･A･W･A･G･E･LIFE！”と、観客全員参加のコール&レスポンスもばっちり決まった。さらに強力なEDMチューン「Wake me up」へなだれ込み、間髪入れずに「Do it!」へと繋げてゆく、疾風怒濤の展開は圧巻のひとこと。前半のしとやかさはどこへやら、アスリートのようにステージ狭しと走りまくり、ダンスも歌も完璧に決める倉木麻衣の姿から、19年間第一線で走り続けてきたパフォーマーとしての確かな自信とプライドが伝わってくる。



アンコールに突入しても、勢いはそのまま。ハードロックなギターリフがうなりをあげる「無敵なハート」で、マッチョな男性ダンサーズに負けずに歌い踊る倉木麻衣を、大歓声と手拍子とペンライトが後押しする。そして誰もが聴きたい倉木麻衣クラシックスNo.1、「16歳の時、この曲がなかったら今の私はいませんでした」と言って歌ったデビュー曲「Love, Day After Tomorrow」の、時を超えるみずみずしさ。さらにこの日のラストチューンになった「always」に込めた、彼女を支えるすべての人へのメッセージ。一緒に生きる場所があるから。風向きが変わった今、飛び立とう──。音が消える最後の瞬間まで広いステージを走り回り、ほとんど客席のエリアにまで飛び込んで手を大きく振る倉木麻衣。その笑顔は19年間ずっと、ファンにとって常に元気と勇気の象徴だ。

「東京公演、みなさんに心からの感謝を申し上げます。また笑顔でお会いしましょう！」


11月11日、名古屋でのツアー・ファイナルを終えた倉木麻衣は、いよいよ12月からのデビュー20周年イヤーへ向けて走り出す。「なせばなる」のポジティブ精神を胸に、愛と元気の歌を唇に、どんなアクションを見せてくれるのか。新しいパーティーのスタートが、今から待ち遠しくてたまらない。

取材・文◎宮本英夫