■「「音楽」」はホールでやりたいと思ってた
■これを壮大にできないと、バンド終わるかな

──そして3曲目が千秋さんによる、皮肉も毒もたっぷりのニューウェーブな曲「鬱鬱鬱」です。

千秋：これは10数年前に作ったデモと歌詞をそのまま引っ張り出してきたんです。“マジで今、これは言えないよな”って。いい大人が、“マジ今日鬱だわー”とか言えないじゃないですか。でも10数年前は思ってたんですよね、“マジ鬱だわ、鬱1個じゃ足りねぇわ”みたいに。だから初期DEZERTのままっていう。あの時使われなかっただけで、一度世に出したかったんです、“今、新しいんじゃないか？”って。でもレコーディングはちょっと恥ずかしかったですけどね。一回、メンバーに「タイトルこれでいいのかな？」って一応聞いたら、「いいんじゃない？」って。ちょっと恥ずかしかったけど、これも人間の本心だろうと。たとえば、めちゃくちゃ気分が乗らない日に、もしインタビューの仕事あったら、“誰か代わってくれないかな、私と”とか思いませんか？

──ありますね、そういうとき。

千秋：という気持ちでしたね。

──10数年前に書いた曲をあえて今やる発見や面白さもありそうですが、その辺りはどうですか。

千秋：僕は10数年前のデモを聴いてワクッとしたんですよ。“そのワクっとしたってこと、それだけでいいじゃん”と。で、デモで出してみようかなと思って出してみたら、案外メンバーが「これいいじゃん！」となって。僕としてはあまり自信作じゃなくて、“笑ってくれ”くらいの体で出してたんですけど。

Sacchan：千秋くんは「恥ずかしい」って言うんですけど、DEZERTの側面のひとつとして、僕は当たり前にあるもんだっていう感覚。なんでそんな恥ずかしいの？みたいなのはありましたけどね。

Miyako：千秋くんの作る楽曲…特にこういう千秋節の楽曲って、自分では思いつかないギターがたくさん入っているので、解析していて面白いというか。で、千秋くんも千秋くんでちゃんと意図があっていろんなフレーズを入れてるから、やっぱりすごく面白い。「鬱鬱鬱」は、千秋くんが何十曲とデモを出してくれた中で、結構好きな部類に入ってたんです。千秋くんにも「「鬱鬱鬱」、いいよね」と言った記憶もあって。そもそもこういう曲って俺には作れないし。それこそSacchanもSORAくんも作れないだろうし、千秋くんにしか作れないDEZERTのすごく大事なひとつ。DEZERTを作り上げてきたタイプの曲だと思うので、俺は結構推し曲でしたね。

千秋：うん。『The Heart Tree』だったり「「音楽」」だったりで、いろんなことを言った上で、“最終的にこれ言うんだ!?”っていう恥ずかしさよ（笑）。思ってることだからいいんだけど。

──ただ、この曲では《死にたい》という連呼の後に《生きたい》っていう言葉が出てきますよね。その言葉が強く映えるなと思います。

Sacchan：そこだけ変わったんじゃなかったっけ？

千秋：デモではずっと《死にたい》でした。さすがに生きようかっていう、それだけでしたね。

Sacchan：やっぱそこは15年経つとね。

──そして4曲目が、Miyakoさんによる「Elama.」。繊細で壮大な美しい曲で作品を締めくくります。

千秋：育ちがいいからね、みーちゃんは。クラシック育ちだから。アレンジはほぼデモ通りだし。

Miyako：自分が音楽に触れたのがピアノで。昔からクラシカルな曲が好きで、そういう要素が入った曲を作ってみようかなっていうので作り出したのが、この曲です。最初オケが完成したときはギターも入ってない状態だったんですね。チェロとバイオリン、コントラバス、ピアノ、あと効果音で一旦完成させて。最後にその楽曲のイメージを頭に浮かべながらギターを入れるっていう、自分の中でも珍しいパターンで作った曲で。ギターが入ってない状態のときは、“これはちょっとDEZERTっぽくはないな”って不安になっていたんですけど。でも、いろいろ作った5曲の中の1曲だったし 、“こういうの作りましたよ”っていう曲だったから。そうしたら意外とメンバーが「いいね」と言ってくれて。それで、今回のMiyako曲として選ばれた感じになりました。

──イメージしていた世界観はあったんですか。

Miyako：人それぞれだとは思うんですけど、今まで生きてきた中でのそれぞれの景色だったり、何かが見える音楽になったらいいなと思ってます。

──静謐ななかでゆっくりと息を吹き返していくのを感じる曲だなと思いましたが、千秋さんはこの曲にどういう歌詞を書いていくのか、すぐにイメージできましたか?

千秋：そうでもなかったですね。冒頭の“どう生きていくか”っていうところには、まだ達してなかったんで。そこに持っていくために歌詞を作ってて、 “生きてればいいか。でもどういう意味なんだろう”って自問自答するみたいな。この会場限定盤だけじゃなくて、次のアルバムのきっかけになるテーマなんですけど。宮崎駿じゃないけど、“君たちはどう生きていくか”みたいな感じになって。人には言えないけど、俺らもどう生きるかで模索している数ヶ月だったので。この歌詞は、どう生きていこうかっていうテーマにしようかと思ったきっかけでもありますね。

──タイトル「Elama.」はフィンランド語で、まさに命とか人生とか生き方を意味する言葉ですね。DEZERTがこういう言語でのタイトルを持ってくるのも珍しいのでは。

千秋：そうですね。これはメンバーの曲じゃないとつけられないなと。なんか北欧の言葉を使ってみたくて、調べていて“この単語美しいな”と思ったんですよね。

──この『Alternate4』で湧き上がったものが、来たるアルバムにどうつながっていくのか期待しています。現在は、『DEZERT 15th ANNIVERSARY PROJECT』が立ち上がって、“15周年にかけて15個をやる”ということで進行中ですが、まだまだ序盤ですね。これからまた何が出てくるのかなっていうのが楽しみではあるんですけども。

千秋：“見切り発車しようぜ”って感じで始まったけど、“ヤバいな”ってなってますね、みんな（笑）。15周年ということに関しては、ファンへの感謝にファーストプライオリティを置いて。これから知ってもらう人へのアプローチも含めて、プロモーションも含めて、うまいこと使おうぜ、みたいな感じではあるんですけど。みんな楽しいじゃん、みたいな。

SORA：あと残りが9個ぐらいですか？ 本当に決まってないんですよ。だから限界がきたら、本当にしょうもないことを1個にしちゃう可能性もありますよね。

Sacchan：まず、絶対15個やるなんて言ってないし（笑）。

SORA：でも、おもろいことはしたいので。

──9月にはホールツアー＜Welcome To My Beginning＞がスタートして、11月からライヴハウスツアーへと続いていきます。今作『Alternate4』 の1曲目が「Welcome To The End」から、ツアー＜Welcome To My Beginning＞へと、終わりとはじまりが並びます。どういうツアーになりそうですか。

千秋：あんまり深くは考えていなくて。ファンには言ってるんですけど、本来は8月とかにアルバム出してるんだろうなっていう……じゃないととおかしいでしょって話で（笑）。もともとホールツアーは、1年ぐらい前に決まっていたものなので。“ホールツアーしようぜ、楽しもうぜ”って感じで、あんまり深く考えてないですね。来てくれた人がワクワクする場所だったらいいし。

──15周年らしい内容になったりするんですか。

千秋：15周年だからベストな選曲で、とかなくて。この会場限定盤の4曲プラス今思うベストを組むんじゃないのかな。ただ、「「音楽」」はやりますね。「「音楽」」はホールでやりたいと思っていたので、絶対やる。

──2月にリリースした「「音楽」」には、特別な思いがあると。

千秋：これはね、むずいんです。俺が思ってるものとメンバーが思ってるものが格段に違う時期だったと思うので。それをどう昇華していくかは、バンドの力なのかなって思いますね。俺、たぶん結構ロマンチストなんだなと思ったんですよ。行ったことはないですけど、女性をきれいな夜景が見えるところに連れて行ったら喜ぶと思ってるタイプの男なんです。でも、みんなそんなことないじゃないですか。「何？ キザすぎてキモいんだけど」みたいな反応だってあるじゃないですか。

──「「音楽」」はどちらです？

千秋：僕は「「音楽」」をロマンチストに考えてて、曲はファンに向けてというより、現状のDEZERTのために俺が書いたもので。「「音楽」」作った当時は、みんなそれぞれ精一杯でアップアップな状態で、ロマンチックな言葉が伝わらないイメージがあったんです。だから次、ホールツアーでやるとき“どう思うんだろう”とすごく楽しみで。めちゃくちゃ進化する曲だし歌える曲でもあるし、これを壮大にできないと、うちのバンド、結構終わるかなっていう。それぞれ「「音楽」」っていうものを考えて、どう表現するのか。ひとつにならなくたっていいんですよ。それぞれ「「音楽」」に想いがあって、表現できればより良くなるんじゃないかなと思いながら、今、思いを馳せてますね。

取材・文◎吉羽さおり
撮影◎Megumi Iritani (LIVE)