【インタビュー 前編】清春、『夜、カルメンの詩集』完成「僕しか作ってはいけないアルバム」

■言いたいことはそこにある
■結局は「美学」なんだよね

──「三日月」はもはやファンタジーの世界ですね。凜としていて優しい。

清春：特に「三日月」っていうタイトルにしようと思ったわけではなくて、単純に仮歌で「三日月」って歌っちゃってたから。

──そういうところにも深層心理が働いていたりして。

清春：う〜ん。この辺の「TWILIGHT」もそうですけど、ナイスポップスですよね。前半は音の雰囲気がスパニッシュな感じで、後半また未来へ向かっていくのかなっていう。未来というか現状の本筋に戻るというかね。まあ、曲順を決めてる時に自然とそういう並びになりましたね。

──曲順の流れも映画音楽みたいだと思ったんです。たとえば、清春さんが監督した映画のサントラ盤を作ると、こういうテイストになるのかなと。

清春：おっ！いいこと言いますね（笑）。

──未来に向けたほのかな明るさが終盤を彩り、最後は「貴方になって」で締め括るという構成。

清春：「三日月」があって「美学」があって……それが僕らが今回やりたかったことです。言いたいことはそこにある。結局は「美学」なんだよね。

──「美学」の歌詞にも見られるように、清春さんは“弱い者の味方”だとたびたび感じます。傷ついた人に寄り添って、孤独さえも共有して、最後に“♪僕らは行く 遠く”と歌われるように。

清春：これが今の僕らの生きる道なんでしょうかね、大袈裟に言うと。それが残ったっていう感じ。今までこうやってきた、今の結果、みたいな。

──ラストナンバーの「貴方になって」ですが、“貴方になる”という行為は究極の愛の形ですよね。この曲が最後を飾ることによってアルバム全体がとても引き締まっています。

清春：シンプルかつ引き締まったよね。それと、僕はあまり意識してないんだけど、ギターテックの辰男ちゃんがこの曲を「レッド・ツェッペリンみたいで好き」ってよく言います。僕は「全然わかんないよ、俺」って言うんだけど。まあ、日本音楽の良いところがたくさん詰まってると思う。で、僕は全然意識してないけど洋楽っぽいニュアンスに聴こえるところもあるっていうのは素敵です。外タレのオールドスクールを聴いてた人にも響くっていうのは、“偶然お会いできた”感じがします（笑）。幾多にわたって繰り返してきた、それぞれの音楽を愛している人たちの輪の中に一瞬、僕が全然意識してなかった解釈が生まれる。そう言われても、ツェッペリンのどの曲かもわからないし、僕は普通に日本の音楽だと思ってやってるんですけど、いいですね。

──道を進んでいくなかで素敵な偶然もあるのかもしれません。

清春：それってすごく理想的なんだよな。洋楽っぽくしようとしても、どうしても邦楽っぽくなっちゃうことって結構あると思うんだけど。そうじゃなくて、エスタス・トーネも全然日本の音楽を知らないだろうけど、そのギターが日本っぽく聴こえて、僕らの心の琴線に触れることがあるんですよ。「これって日本のわび・さびじゃない？」って。そういうところが、“音楽に国境はない”みたいなことになるのかなと思いますね。どの国の人が聴いても馴染めない音楽って、いっぱいあると思うんだけど、たまに触れ合う時がある。そこが素晴らしいですよね。

取材・文◎志村つくね




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