【インタビュー】家入レオ「『WE』には東京に出てきてからの1stアルバムという感覚がある」

■聴いてもらった時に「大丈夫だよ」って言ってあげられる
■強さを持ったアーティストになっていきたいと思って

──今回は作詞、作曲を2曲、手掛けていますね。

家入：はい。「Party Girl」とタイトルチューンの「we」です。「we」は初めて詞先で買いた曲でもあり、ウーリッツァー（1960年代～1970年代によく使用されたエレクトリックピアノ）を弾き語りしながら一発録りした曲でもあります。

──「we」の歌詞に出てくる“ボート”は作品のことを意味しているんですか？

家入：作品のことです。

──“別にいいよ、悲しい時だけ頼っても”と自分の曲について歌っているのがすごいなと思いました。受け取ってくれなくてもいいって、なかなか言えないですね。

家入：ありがとうございます。今まで私は“人はみんな一人だ”ってポジティブな意味で言っていたんですけど、私自身、音楽に救われた人間なので、家入レオの曲を聴いた時に「大丈夫だよ」って言ってあげられる強さを持ったアーティストになっていきたいと思ってこの曲を作りました。さっきアナログレコードの話をしましたけど、今回のアルバムはレコードに例えたら「we」でA面が終わって「Hello To The World」からB面が始まるっていうイメージで曲を配置しました。



──女子力高めのはじけたナンバーがある一方で陰りのある曲も魅力的です。例えば「恍惚」という曲にはドラムンベースが取り入れられていて歌詞は官能的。

家入：ドラムンベースに興味を持ったのはサカナクションのライヴに行ったことがキッカケです。こういう歌詞を書く時にはわりと重々しい言葉を紡いでいたのですが、後悔や背徳感や虚無感をスタイリッシュに描いてみたいなって。ふだん私が読んでいる本の影響も随所に出てきます。

──例えば、どんな本ですか？

家入：中村文則さんだったり、太宰治さんだったり。陰鬱な雰囲気が出ている歌詞だと思います。

──確かに文学的な表現をしていますね。オトナっぽいという意味では「さよならSummer Breeze」はレオさんの声が澄み渡っていて美しいと思いました。

家入：ありがとうございます。大事なものを失ったり、壊れてしまった時って心や体のいろいろな機能が麻痺すると思ったんですよね。例えばぬくもりの中にいるはずなのに凍えていたりとか。その感覚を描きたかった。誰もが心の中に自分しか入れない場所を持っていると思っているんですが、私の中でそこは海辺のイメージなんです。浜辺で波を見ているんだけど、そこには小さな頃に大事にしていたぬいぐるみや自転車があって、誰にも言えなかった想いがプカプカ浮いている。そんなグレーがかった場所で、もう帰ってこない人をまだ待っている自分のことを書きました。自分にとっての楽園のイメージですね。

──最後のバラード「Every Single Day」は、転機について歌った曲なんでしょうか？

家入：「僕たちの未来」と対になる曲を書きたいと思って作った曲です。「僕たちの未来」はみんながいたから私は歌えるという想いが根底にあるんですが、それもありつつ、たった一人の人が私を支えてくれるからステージに上がれるんだっていう想いを歌っています。この曲を書いた時期はシングルのプロモーションとアルバムの制作が同時進行していたこともあって、「もう、これ以上書けない。歌えない」っていう気持ちをまわりにぶつけたら「じゃあ、そういう歌詞を書いてみれば？」って言われて2番のAメロの歌詞ができたっていう。求められる喜び、と同時にいつ手放されてしまうかわからない孤独の両方が書けたと思うし、すごく濃い1曲になったので最後に収録したんです。ボーナストラックとして「オバケのなみだ」も入っていますが。

──ホントに多面体なアルバムですよね。キュートな家入レオもオトナの色気がある家入レオも母性を感じさせる家入レオも1枚の中にパッケージされている。ここから、また広がっていくんだろうなという予感がします。

家入：だと思います。今は光の方向に向いていますね。柱の前に立っているジャケットもファンのみなさん、スタッフのみなさんが支えてくれているから私は今、立てているんだっていう象徴的な写真になっているんです。

──そして初回限定盤のDVDが豪華ですね。今年、Zepp DiverCityで開催されたライヴ映像とシングル「Hello To The World」、「僕たちの未来」のMVのアナザー・ヴァージョンが収録されていて約50分もの映像が収録されている。

家入：ライヴは“two colours”というタイトルの通り、闇と光を表現している曲をセレクトしています。「僕たちの未来」のミュージックビデオでは子供たちと一緒のシーンがフィーチャーされていますが、アナザーバージョンでは、朝日をバックに歌っている私をメインにしたものになっています。

──『WE』を引っさげて開催される5回目のワンマンツアーは見せ方や雰囲気自体、今までと違うものになるんじゃないかなと思いますが。

家入：そうですね。キメるところはキメて自然体で臨みたいですね。お客さんが投げてくれた言葉を拾ってMCするのもいいし、全部のライヴを100点にしようとするんじゃなくて、その日その日の100点を目指すっていうふうになっても、その方が新鮮に楽しめるんじゃないかなって。決めこまないでやることは演者にとっては怖いことでもあるんですが、そろそろ、そういう次元にステップアップする時期なんじゃないかと思っているんです。セットリストが同じであっても、少しでもその日のライヴ感が出せればいいなと。

──キーボード弾いて歌ったり、あるいはダンスしながら歌ったり（笑）、エンターティナーとしての家入レオも見られるんじゃないかと期待しています。

家入：（笑）。『WE』を聴いて驚く人もいるかもしれないですけど、ファンの人が私に望んでいるのは1秒でも長く歌ってほしいということだと思っているので、今回はずっと音楽を続けていくからこその挑戦でもあり、みんなに聴いてもらえたら嬉しいですね。同じことを繰り返して変わらないでいることは難しいようで簡単だと思うんです。たくさん挑戦して振り返った時に「あの時、こういう進路に舵をきったから、あんなストーリーが生まれたよね」って思えるように活動していきたい。

──ちなみにどの曲がいちばん驚くと思いますか？

家入：「Party Girl」はかなり驚くんじゃないかな。家入レオの曲を聴いて懐かしい気持ちになる人が多かったと思うんですが、今回はアレンジもだいぶスタイリッシュなので。どんな反応が返ってくるのかとても楽しみです！

取材・文●山本弘子




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