■⾜し算の極みっていう感じです
■ボーカル眉村ちあきだから致死量の元気

──meiyoさんには、どのようなことを伝えて曲を作っていただいたんですか？

眉村：私からは何も話していなくて、完成してからDMしました。今回はその辺りも楽しもうと思って！ スタッフさんはいろいろお伝えしていると思うんですけど、私からは何も⾔ってないです。

──ダンサブルなサウンドに思いっきり振り切っていますよね。おそらく眉村さん史上、⼀番ミラーボールが似合う曲です。

眉村：ね？ “この曲をライブ会場で聴いたら激パーティーだろうな”と思ってます。ただ、息を吸うところがまじでなくて。“私のこと5⼈組だと思ってる？”っていう感じの譜割り（笑）。で、昨⽇meiyo に会ったんですよ、「この辺にいますか？ 遊ぼ！」って連絡して。ちょっと⼀緒に飲んだんですけど、「まじでこの曲、ライブで歌ったら窒息死すると思う」という⽂句を⾔っておきました（笑）。

──⽂句を⾔われたmeiyoさんは何かおっしゃっていました？

眉村：「眉村さんならいけると思った」と⾔われて、信頼を感じました（笑）。「何をしても歌ってくれる」と思ったらしくて。カラオケで歌ってみて、まあまあ苦しかったけど歌えたから、ライブでも歌えるかも。

──こういうディスコサウンドの曲、すごく似合うと思いました。

眉村：ね？ 声でかいし、明るいから。

──制作をするにあたっての⽅向性についてmeiyoさんからは？

眉村：うーん……なんも⾔ってなかった気がする。私が聞いてなかっただけかもしれないけど（笑）。でも、私もトラックメーカーだから、ちょっと張り詰めた気持ちになったというか、「頑張った」と⾔ってました。トラックは「この世の全ての楽器使ってるんじゃない？」っていうくらい⾳がいっぱい重なってて、贅沢。⾜し算の極みっていう感じです。⾳数を引いたことがない⼈っていう感じがあって、それも元気で好きです。

──ラーメン⼆郎に全部乗せがあるのかはわかりませんが、“⼆郎の全部乗せ”という感じがします。

眉村：ね？ ものすごい“増し増し”。“うわあー、重えー！ しかもボーカル眉村ちあきだから致死量の元気”っていう感じがしますよね（笑）。

──“致死量の元気な曲”を⾃分で作ろうとしても、無意識にリミッターをかけちゃうんじゃないですか？

眉村：そうですね。“これが限界かもしれない”と⾃分で勝⼿に決めて、“このくらいにしとこうかな”となっちゃってたかもしれない。こうやって作ってもらうまでは、正直なところ“⾃分だって作れるのにな”みたいな気持ちがあったけど、作ってもらった曲を聴いたら、“こういうやり⽅もまた⼀興”と感じて、今はすごく⾯⽩がってます。

──2 ⽉11⽇に配信リリースされた「渋⾕ふりーふぉーる」も提供曲ですね。歌詞は眉村さんとの共作ですが、⼿掛けたのはコモリタミノルさん。

眉村：この曲も⾯⽩かった！ イントロから個性的なのに…なんて⾔うんだろう？ “ちょっと変だけどキャッチー”みたいなフックがたくさんあって、“これがヒット曲か！”と思いました。コモリタさんの作り⽅も⽬の当たりにして。コモリタさんはちょっとずつブラッシュアップしていくスタイルなんです。最初に送っていただいたデモを聴いた後、その次に送っていただいたデモを聴くと、“このピアノの⾳が変わってる”みたいなところがあって、ちょっとずつ進めていく感じが⾯⽩かったです。

──眉村さんからコモリタさんにお伝えしたイメージは？

眉村：私からはなくて。突然コモリタさんにお会いすることになって、今、取材してるTOY’S FACTORYの会議室でお会いしました。ここから渋⾕の景⾊を⾒て、ピコン！と思いついて、そのまま作ってくださったらしいです。コモリタさんの曲もミラーボール感があるけど、meiyoとはまた別の感じが⾯⽩いですね。⼈には⼈のミラーボールがあるのかも。

──キラキラしていて、華やかでドリーミーですけど、どこか切ないミラーボールです。

眉村：そうですね。「渋⾕ふりーふぉーる」は、歌詞に渋⾕を思わせるワードがいろいろ⼊ってるんです。“ヒカリエモーショナルダンス”の“ヒカリエ”、“笑顔とは裏腹に”の“ウラハラ(裏原宿)”……とか。私も渋⾕のワードを⼊れましたよ。“どっち⾏ったってグレイトだってアリス”の“アリス”は、『今際の国のアリス』(配信ドラマ)に出てくるのが渋⾕だし。⾔葉遊びに参加できたのも楽しかったです。“コモリタさんと⼀緒に歌詞を作れるって、そんなことある？”って、まだ信じられてない（笑）。コモリタさんも⾯⽩がってくださって。「“踊るが吉 ステップス 鳴らすつま先の先へ”とかめっちゃいいね！」って⾔われて嬉しかったです。

──「渋⾕ふりーふぉーる」のこの雰囲気、今の渋⾕というよりも、平成の頃の空気感なのかなと感じたんですけど。

眉村：たしかに！ その感じ、めっちゃわかります。なんなんだろう？ コモリタさんから⾹る平成感？ SMAPだからですかね？

──なんでですかね？ なんとなくセンター街にギャルがたむろしていた頃の渋⾕の感じが、僕の中で蘇りました。そういえば、眉村さんもギャルでしたよね？

眉村：まあでも、中学1年とか2年の時にギャルにハマっただけで、早く終わりましたよ。

──センター街でたむろってたんですか？

眉村：たむろってはいなくて、普通に歩いてたくらいですけど。中学⽣のギャルメイクだったので、とりあえず⽬の周りが真っ⿊で、“パンダかな？”みたいな顔してました。

──そんな思い出も蘇る「渋⾕ふりーふぉーる」？

眉村：私のふりーふぉーるは、こんな充実してなかったですけど（笑）。でも、その頃の雰囲気だというのはわかります。この曲めっちゃいい！ “爆⾳で聴くとほんとに⾶ぶぞ！”っていうくらい気持ちいいので。あと、私のボーカルの気持ちいい⾳域みたいなのも、すごく引き出してくださっていることを感じていて。歌いやすいんですよ。“なんで私の歌いやすい⾳域知ってんの、コモリタさん？”って。“そういうところもプロなんだなあ”って思いました。

──アルバムから先⾏配信する2曲について語っていただきましたが……先ほどの話に戻ると、「⽬指すは紅⽩」という⾔葉が出たことも⽰す通り、今の眉村さんが⾒据えている⽬標は⾼いんですね？

眉村：そう。“これで⽕が点かないとダメ”くらいの気持ちがあります。

──曲のクオリティや実⼒も含めて、⽕が点く条件は整っていると思うんですけどね。何が⾜りないんだろう？

眉村：ほんとだよな。“プロモーションかな？”とも思ったので、「バケモン」をリリースした時とかに、映像作家さんにCMを作っていただいたりもしたんです。でも、それもそんなに何かが変わることにまで繋がらなかったし。やっぱり何かしらの⼒を持ってる⼈との繋がりがないと難しいのかな？ 隣の楽屋だった⼈が「⾃⼒でバズろうとしても無駄だよね」みたいなことを話してるのが壁越しに聞こえたことがあって。その時、私はちょうど⾃分で動画を編集していて、「⾃⼒でバズろうとしてる⼈、ここにいるよぉ」と涙が出そうになりました（笑）。

──メジャーデビューした頃だったか、「問題を起こさなければ眉村さんは売れる」という旨のことを吉⽥豪(プロインタビュアー＆プロ書評家)さんがおっしゃっていましたけど、僕もその通りだと思うんです。

眉村：そうですよね？ なんなら今、NHK の『いないいないばあっ!』をやってるくらいクリーンな眉村ちあきだと思うんですけど。

──すごさが⾮常にわかりやすいアーティストなんですけどね。編曲センスも抜群ですし。YouTubeに上がっているディズニー映画『リトル・マーメイド』の「パート・オブ・ユア・ワールド」のカバーとか、こんなアレンジ、並みの⼈にはできないですよ。

眉村：新しいアルバム『AMPLAND PLAN』(2026年4⽉15⽇発売)では、ストリングスのアレンジにハマっているんです。オーケストラの楽器をすごいイジれるようになりました。プラグインとかもいろいろ覚え始めてるので、編曲⼒は前よりもだいぶ上がってると思います。