【インタビュー】saji、新たに飛躍する希望に満ち溢れた3人の決意を込めた新曲「ツバサ」

■「棗」のようにサビでドキドキできる曲で
■あの頃の自分が「この曲いいな」と思ってくれる曲を書きます

──新曲の話をしましょう。『あひるの空』のエンディング・テーマソングの依頼が来たのはいつ頃だったのか。

ヨシダ：アニメの話自体は2年前なんです。phatmans after schoolとしてワンマンツアーを回っていて、東京ファイナル直前に当時のマネージャーに連絡をいただいた。その前まで、ヨシダタクミとして水樹奈々さんとかに曲を書かせていただいて、キングレコードさんにはお世話になっていたので、そっちのお話かなと思ったら、「バンドにお願いがありまして」と。「『あひるの空』という作品がありまして」「めっちゃ知ってます」「それをついにアニメ化するんですけどエンディングをバンドでお願いしたい」と。僕にとってはありえないお話で、「僕らで良ければぜひ」と。原作者の日向武史先生も僕たちの曲を聴いてくださっていて、「棗」という曲がすごく好きだと言ってくださって、じゃあ「棗」のようにサビでドキドキできる曲で、『あひるの空』を読んでいたあの頃の自分がアニメを見た時に「この曲いいな」と思ってくれる曲を書きますという話をして、提出したら一発OKだった。

──おお。素晴らしい。

ヨシダ：最初は「ツバサ(仮)」だったんですけど、歌を録り終わったぐらいに「ツバサ」がいいねと。漫画の中でも、主人公が「僕の翼です」とよく言うので、わりとすんなり決まりました。レコーディングも1年以上前ですね。アニメの放映時期に合わせる形でリリースが今になって、ちょうどバンドの変遷期と重なった感じです。



──結果的に、バンドの新たな旅立ちにふさわしい曲になった。

ヨシダ：そうですね。僕らの門出を背負ってはばたいてくれる曲だと思います。

──どんな曲ですか。ユタニさん。

ユタニ：アニメの世界観に沿って、スポーツ漫画なので爽やかにしようと思って、僕が一番大変だったのはイントロですね。タクミが送ってくれたデモの中に仮のイントロがあって、それを超えるのが大変でした。いろんなパターンを作って録って、「どれがいい？」という作業を繰り返して。

ヨシダ：情景が浮かぶようにしたかったんですよ。部活動は学校の放課後が多いから「夕焼けとか空が見える感じにしてほしい」と言われて、ああいう曲調にしたんです。

ヤマザキ：メロディや歌詞をなるべく聴かせたいと思いました。この手の曲はだいたいシンプルになるんですけど、シンプルになりすぎると自分でアレンジした感じがしないから、無理やりフレーズを付けることもあって。でもこの曲はすんなり決まりました。それはメロディやギターのイントロがいいからだと思います。

──カップリングは2曲ですね。

ヨシダ：「猫と花火」はもともと「ショートカット」というタイトルで女の子が出てくる曲なんです。物語としては日常のカップルの歌なんですけど、今まで僕は日常に落とし込んだ曲は少ないので、自分の中ではけっこう冒険しました。冒険といえば、今回のジャケットがショートヘアーの女の子の画なんですけど、こういうのも初めてなんですよ。この曲に女性ボーカルを入れることは決まっていたので、ジャケットに合わせてフェミニンな要素も含ませたいと思って曲名を考えて「猫と花火」になりました。「まだ何者でもない君へ」は、僕ら世代よりもっと上の世代と共感したいなと思って書いた曲です。夢を追いかけることの大切さを歌った曲ですけど、僕自身がまだ夢を叶えられていないので。夢を持つことって、若い頃は言えますけど、大人になるとしんどくなってくるじゃないですか。今の生活がある中で、自分の心と折り合いをつけるのが難しくなってくるけど、こういう仕事を選んだからには、もうちょっとわがままに行きたい。ギャンブルと同じで、ずっと張り続けられるかだと思うんですよ。ずっと自分の人生に張り続けられたら、いつかは勝つと思うので。自分自身、将来折れそうになった時に聴きたい曲です。


──良い曲が揃いましたね。そしてライブが12月18日に代官山UNITで。

ヨシダ：sajiになって初のワンマンライブです。2019年のうちにやりたかったんですよ。ワンマンをやったことはないですけど、イベントで2回ぐらい出たことがあるので、ここがいいんじゃないかと。馴染みのないハコでやるよりは。

ヤマザキ：インストアとか、テレビの撮影とかはありましたけど、ハコでライブするのが久々なので。単純に楽しみです。

ユタニ：早くみんなの前でライブしたいです。

──「新人バンド」としての、あらためての目標は？

ヨシダ：ユタニはずっと、武道館に立ちたいと言っていますね。

ユタニ：バンドを始めた時からの夢なので、あそこに立ちたい気持ちは今でも変わらないです。

ヨシダ：ちなみに、誰を見てそう思ったんですか。

ユタニ：何だろう？　イメージかもね。

ヨシダ：僕はストレイテナーの武道館（2009年）のビデオを学生の時にめっちゃ見てました。照明のレーザーの使い方がめちゃめちゃきれいで、バンドがよりかっこよく見えたんですよ。「ここかっこいいな」と思って見ていた記憶があります。

ヤマザキ：僕、具体的な目標が特にないんですよ。

ヨシダ：現代っ子ですね(笑)。

ヤマザキ：バンドをずっと続けていきたいし、やめる気もさらさらないんですけど、長くやれればいいなという感じで、武道館とか、横浜アリーナに立ちたいとか、特にないんですよ。

ヨシダ：僕らより下の世代のミュージシャンにはけっこう多いですよ。「長くやれればいい」って。でもそれが一番難しいから、逆にすごいと思う。ユタニに関しては、昔ながらのステレオタイプのミュージシャンになってほしいと僕は思っています。デカいライブをやって、いい車を買うとか。


──ああー(笑)。古典的なロックスター。

ヨシダ：今はユーチューバーを目指す子が多いじゃないですか。僕ら世代でも、バンドやってクリエイターやって、気が付いたらユーチューバーになって稼いでる子とかけっこういるんですけど、あれはわかりやすく夢を見せてあげてるからだと思うんですよ。昔のロックスターはお金を持っていて、豪邸建てて、いい車に乗って、スタジオを建ててみたいな、あれをわかりやすく体現してる若いバンドは少ないと思うので。ユタニがフェラーリに乗ってきたら、夢があると思うんですよ。音楽ってそんなに稼げるんだと思うだろうから。言い方悪く言うと、あんな奴でもフェラーリに乗れるみたいな。

ユタニ：俺、ポルシェがいいな。

──そういう問題か(笑)。

ヨシダ：でもそれがすごく大事だと思います。「こんな僕でもなれるんじゃないか？」というのが。僕がバンドを始めたきっかけですから。もっととっつきにくい音楽を聴いてたら最初からあきらめたと思う。

──なるほど。このバンドはそういうところから始まってるのか。

ヨシダ：そう。導入が「僕でもできるかもしれない」と思わせてくれたバンドが多い世代なので。それで始めた人が多いと思いますよ。それがわかりやすくできるバンドになるのは、僕の夢でもありますね。

──新たな旅立ちを祝して。高く飛べますように。

ヨシダ：はい。頑張ります。

取材・文●宮本英夫



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