【インタビュー】LEEVELLES、新曲「花占い」が持つ意義深い階層構造「テーマはどれだけ奥行きを出せるか」

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■盛り上げ過ぎないっていう制限された最高到達点
■それでもやっぱり好きという思いが溢れてしまう


──ところで、「“盛り上がり過ぎない”というリクエストがあった」とおっしゃっていましたが、2番のBメロからぐいぐい盛り上げていきますよね(笑)?

小川:やっぱり焦る気持ちは、どうしても表現したいっていうのがあったので。好きという感情を抑えられない時ってあるじゃないですか。その感情を込めたいと思って、ああいう感じになったんですけど。

川﨑:アレンジも結構ね、焦燥感があるというか。

小川:そこからギターソロに突入するんで。

川﨑:勢いはやっぱりありますね。

小川:タテノリだけは抑えてっていう感じですね。ダンサブル過ぎないっていうところは抑えつつ、ただやっぱり楽曲として、気持ちを伝えられない焦燥感はしっかり表現しつつ。結果、いいバランスでできたんじゃないかって思います。


▲小川紘輔(Vo)


▲川﨑純(G)

──音数のメリハリがパートごとに効いているアレンジは、どんなふうに作り上げていったのでしょうか?

小川:最初にできたのはサビなんですけど、そこからAメロ、Bメロを作っていく中で、これだけだと物足りないとか、ポップ過ぎるとかってなった時に、さっき言ったようにボーカルチョップを入れてみたりとか、1番サビの“さらり さらり”ってところで、一気に楽器を抜いてみたりとか。

──あそこはとても印象に残ります。

小川:楽器を抜いて、ピアノだけでサラサラしている感じを表現しているんですけど、盛り上げ過ぎないってところで、最高到達点が制限されている中で、楽曲に対してどうアプローチしていくかってことをすごく考えました。その中で出てきたアイデアが、さっき言った楽器を一気に抜いたりとか、焦燥感全開でギターソロに突入するけど、そこから情景ががらっと変わるような音を加えたりとか。そこは映画からヒントを得たんですよ。

──映画ですか?

小川:はい。新海誠監督の『君の名は。』に隕石が落ちてくるシーンがあって、そこで場面がバンって変わるんですけど、金属音が鳴るんです。そういう頭をガーンって打たれたような場面の切り替えっていうところからヒントを得て、実はギターソロが終わって、曲の雰囲気が変わるところに、ちょっと金属音っぽい効果音を入れているんですけど、聴き手に対してブレーキを踏むけど、それでもやっぱり好きという思いが溢れてしまうみたいなところがうまく表現できたと思います。

──おっしゃったように1番サビでは“さらり さらり”で楽器の音が抜けるじゃないですか。でも、2番の“さらり さらり”ではそのまま演奏を続けている。溢れ出した思いはもう止まらないということを表現しているそのコントラストが心憎いですね。ところで、それぞれの演奏については、どんなアプローチをしましたか?

宮地: EDMの雰囲気を崩したくなかったので、ベースはできるだけシンプルに、でも、力強くリズムを支えることを意識したんですけど、ギターソロの前の部分だけはやっぱり“行け!”ってやりたかったので、ジャンプ台じゃないですけど、演奏の熱を高められたらいいなっていう気持ちで弾きました。

──2番Aメロのふた回し目から入ってくるベースの動くフレーズは聴きどころではないですか?

宮地:あー、いや、ちょっと変化を付けてるぐらいで、フレーズとしてはそんなに動いているわけではないんですけど。

──そうでしたか。でも、印象的ですよ。

川﨑:確かに。僕はあそこ、ギターを弾いてないんで、いいなと思いながら聴いてます(笑)。

小川:ハイハットのリズムとの絡みがすごくいいんですよ。

宮地:意識してたわけじゃないから、そんなふうに聴こえてるなんてちょっと意外でした。


▲宮地正明(B)


▲髙木皓平(Dr)

──おもしろい。川﨑さんのギターはいかがでしたか?

川﨑:今回はいつも以上に歌詞を大事にしようと思っていたので、歌詞に対して、景色をつけられるようなプレイを意識して、たとえばAメロはちょっとモタモタした気持ちで弾くとか、パートごとにいろいろなアプローチをしました。サビも1番サビとラスサビはフレーズそのものは同じなんですけど、弾き方で温度感を変えられないかこだわって、かなり形にできたと思います。ギターソロもかなりカッコいいと自分では思っているんですけど(笑)。

──いや、かなりカッコいいですよ。

川﨑:ありがとうございます。ただカッコいいだけのソロにはしたくなくて、音作りもめちゃめちゃこだわったんですよ。何て言うんですかね、ちょっとヌケきらない、なんかエモい感じにしたいっていう漠然としたイメージがあって、それも思ってた通りの音作りができたんですよ。だから楽しいレコーディングでした。ロックとEDMの融合みたいなところもあるとは思うんですけど、それもそこまで意識せず、シーケンスを含めた全体の音がある中で、ギターがここにいたら気持ちいいだろうなってところに乗っていったというか、カッコよさとかエモさとかを求めて、いいプレイも音作りもできたので、すごく満足してます。

──サビのコードカッティングは裏打ちですか?

川﨑:いえ、裏打ちじゃないんですけど、でもちょっと特殊なリズムですよね。そこも左右のコードバッキングが絡み合って、すごくいいノリができてると思います。音色もちょっと金属チックと言うか、新しく買ったテレキャスターで弾いたんですけど、いい感じで。

──ギターソロももちろんカッコいいんですけど、そのサビのコードバッキングも心地よくて、耳に残りますよね。

川﨑:ありがとうございます。とても素敵なレコーディングでした。

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