【インタビュー 前編】Devil ANTHEM.、1stメジャーアルバムに青春「私たちが捧げているデビアンへの想いそのもの」

■私たちの成長速度は尋常じゃないはず
■公演に足を運んでくださると嬉しいな

──アルバムレコーディングはいかがでしたか？

竹越：私たちがこれまで歌ってきた曲って、ライブで盛り上がるような曲が多めだったんですね。「あなたにANTHEM」とか「OMONPAKARU」、「Fever」のような曲って実はめちゃくちゃ難しかったりするんですけど、練習していくうちに、ちょっと上手く歌える感覚が掴めてくるんです。そういうことを重ねていく中で、これはたぶんみんなそうだと思うんですけど、もっと自分の“歌”を全面に出す曲を歌いたいって意識が強くなっていくんですね。ライブ映えする曲も、もちろん上手いほうが絶対にいいんですけど、歌の上手さを見せるということよりも盛り上げるほうに重きを置いている部分があったりするから、自分の中にある“歌を歌いたい！”っていう気持ちは、いつもカラオケに行って発散してたんです（笑）。だけど今回は、すごく自分を試されてるような気がしましたね。かなり曲の難易度が上がっていたんですよ。「tobira」もそう。結構、簡単そうに聴こえると思うんですけど。

──簡単そうになんて聴こえないです（笑）。

竹越：私、最初は簡単そうに思ってたんですよ（笑）。だけど結果的には、思ったよりも全然歌えなくて。こんなに難しい曲だったんだ!?っていうのを、レコーディングのときに感じました。曲をいただいて“これは難しいな”と思ったら、その曲と向き合う時間が長くなるじゃないですか。そんな風に試行錯誤する感じって、自分も制作活動に関わってる感じがして、すごく楽しくもあったんですよね。今までは大人の方が作った曲を大人に言われた通りに歌って曲が完成してたんですけど、今回の作品では、自分もやっと参加できるようになった感覚があって。「tobira」もそうだけど、“こうやって歌ってみませんか”とか“ここはたぶんこういう気持ちだからこんなふうに吐息を入れていいですか”とか“ここはボリューミーに歌いたいんだけど、私の気持ち的にはもっと丁寧に歌いたい”とか、そういった自分の欲がたくさん出てくる曲が多かったんです。そういう過程もレコーディングも、すごくやりがいがありました。試行錯誤している感じが、アイドルじゃなくてアーティストをやってる感覚になれて何だかすごく特別でした。


──最初のほうで橋本さんも、「tobira」は高音部分が大変だという話をされていましたしね。

橋本：はい。デビアンの楽曲って常にレベルアップしていて、どんどん歌うのが難しくなってくんですよ。今回、レコーディングであまり上手く歌えなかったときがあって。それは自分の実力不足で、もっと練習していればうまく歌えたはずなんですけど。Devil ANTHEM.って、歌割りが決まっていない状態でまず全部レコーディングして、みんなが歌い終わった後にいいところをチョイスしていくっていう決め方なんですね。最終的に歌割りが多いときもあるし少ないときもあるから、プレッシャーがすごいんですけど（笑）。今回その上手く歌えなかった曲では自分の歌割りがあまりなかったから、すごく悔しくて。だから絶対に挽回しようと思って、次の楽曲のレコーディングのときはめちゃめちゃ歌詞に書き込みをしてたくさん練習したら、歌割りが増えたんです。苦しい思いもするんですけど、そういうことがあってこそ成長できるんだよなって思うから、レコーディングという過程は本当に大事だなって感じています。

──自分自身と向き合わないと乗り越えられないところでもありますしね。

橋本：はい。自分が変わらなきゃ駄目だなって思いますし、自分が成長できているのはデビアンのおかげだなと思ってます。

──水野さんは今回のレコーディングで何か印象に残ってることはありますか？

水野：このアルバムに入ってる曲は、感情が入れやすいというか乗せやすい曲が多いなって思いました。あと、自分の中で“この曲はこの色で歌いたい”というのがイメージしやすい曲がいっぱいあったなという印象でした。曲をいただく時って、1曲だけの時もあれば、3曲一緒にってときもある。一気に覚えなきゃいけないってときでも、悲しいとか楽しいとかとんちんかんな感じだなとか（笑）、それぞれの声色で、表現したい色をイメージしながらレコーディングするのがすごく楽しかったです。“ちょっとハスキーに息を足してみよう”とか“めちゃめちゃアニメっぽい声色で歌ったほうがこの曲は合うんだろうな”とか、考えるのがすごく楽しかったというか。イメージもしやすかったし、歌っていていろんな感情が掻き立てられたレコーディングだったなって思います。


──だからこそ、ファンの方からもたくさんの反応が返ってきたんでしょうね。

水野：最初のほうの話にも出てましたけど、ファンの人たちから「こんな声、出せるんだ!?」みたいに言われることもあって。デビアンのファンの人たちって、インストというかトラックを聴き込んでくれる方が結構いるんですけど、そういう人たちも、今回はメンバーの声の変化とか表現にすごく注目してくれてるんですよ。1年前にレコーディングしてる曲もあるんですが、そう考えると、約1年分の私たちの成長が見えるアルバムでもあるかなと思います。

──3月10日の日比谷野外音楽堂を皮切りに、＜Devil ANTHEM. 10th Anniversary Year　SPRING→SUMMER TOUR 2024＞もスタート。ぜひ意気込みを聞かせてください。

水野：野音はフリーライブなんですけど、みんな来てくれるかな（笑）？

橋本：楽しみです！

竹本：春ツアーは毎年恒例になりつつあるんですけど、やっぱりみんなツアーを通して一皮も二皮も剥けて成長するんですね。アルバム制作でもレコーディングでも毎回成長していることを感じるんですが、それよりも更に感じるのがワンマンライブ。そのワンマンライブがツアーで、月に何本もってなると、私たちの成長速度は尋常じゃないはず（笑）。どこか1公演というよりも、ぜひその成長ぶりも観に、たくさんの公演に足を運んでくださると嬉しいなって思います。

取材・文◎山田邦子

※インタビュー後編は3月15日(金)に公開予定




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