【インタビュー】Pulse Factory、パワフル＆アッパーなナンバーを核にしたハイレベルなプレイの2ndミニ・アルバム『Cloud Options』

■楽曲はライブツアーの中で成長していくので
■『Cloud Options』の曲達がライブで化けることが楽しみ

――では、続いてプレイに関する話をしましょう。それぞれ今作をレコーディングするうえで、プレイ面や音作りなどでこだわったことは？

Katsutoshi：ベースで、ここを聴いてくれというところは特にないんですが、自分なりに挑戦したことはいくつかあります。僕には明確なルーツというのはないので、自分の中から自然と出てきたフレーズをそのまま活かすことが多いんです。でも、今回は自然と出てきたフレーズと、自分の中にないフレーズを使い分けました。自然と出てきたものだけのベースは、弾いていて面白くないと感じていたので。なので、今までとは違うニュアンスのフレーズを弾いている曲がいくつかあります。あと、「ダテ眼鏡が似合わない」のサビの速いオクターブ・フレーズとかは、完全に初のアプローチです。Masakiの指定だったんですけど、僕はオクターブが苦手なんですよ。しかも、すごく速いという（笑）。ちょっと苦労しました。

――「ダテ眼鏡が似合わない」のサビのベースは、“突き抜け感”に溢れています。それに、「ANTI HERO」や「NaNaNa」ではスラップもしていますね。

Katsutoshi：ベースを始めた頃にスラップを知って衝撃を受けて、スラップの練習ばかりしている時期があったので、スラップは得意なんです。だから、スラップが合うと思う曲があれば、普通にやるという感じです。ただ、「ANTI HERO」はスラップでソロをやっているので、ぜひ聴いてほしいです。

Masaki：ギターというかアレンジに関する話になりますけど、僕の中には1番と2番のアレンジを絶対に変えるという、ある種強迫観念めいたものがあるんです。「ダテ眼鏡が似合わない」は、それが強く出ていますね。ギターのフレーズもサビ以外は同じフレーズを弾かないというのがあって、それで曲を作るたびに毎回苦労するんです。自分の中にあるフレーズだけを弾いていると、どの曲も同じような感じになってしまうし、かといって自分の中にないものは難しい。でも、バリエーションを出すためには、自分の中にないものを出すしかない。さらに、全曲そうですけど、ギターのフレーズは作曲者が全部考えるんですよ。そうすると、そこはお互い様ですけど、Yussanの曲は彼の手癖で苦労することがあるんです。なので、ギターは全体的に大変でした。「ダテ眼鏡が似合わない」は、すでにライブでもやっているけど、結構しんどい（笑）。自分の曲やけど、なんでこれ作ったんやろう…みたいな（笑）。

Yussan：「ダテ眼鏡が似合わない」は、結構いろいろやってるよな（笑）。僕はライブのときに動きたいので、ソロは別として、なるべくギターは簡単にしようと思っていたんです。そう思っていたけど、やっぱりチョイチョイ入れてしまうんですよね。ギタリストとして、ちょっと目立ちたいという気持ちが垣間見える感じで。一般のリスナーの方は楽器のことは、そんなにはわからない。でも、ギターを聴いてほしいというところは、バァーッと弾いたりしています。


――歌の合間などにテクニカルなギターが入ってくることが、楽曲のアッパーさを底上げしていますよね。それに、お二人ともメタルが香るリード・プレイをされつつ、バッキングはクランチ・トーンということが特徴になっています。

Yussan：言われると、たしかにそうですね。メタル系プレイヤーはバッキングもハイゲインな音で弾くけど、僕らはめっちゃゲインを落としています。

Masaki：ギターの音としてはギャンギャンに歪んでいるほうが好きですけど、それだと聴いている人がしんどい気がするんですよ。あと、コード感が出たほうがいいというのもあって、今回は歪みを落とした気がしますね。

Yussan：僕も歪ませて“バァーン！”とやるほうが好きですけど、バンドとして考えるとそれは違うなというのがあって。今回は、そういう意識で音作りしました。


――個性になっていますし、いいアプローチだと思います。ギター・ソロについても話していただけますか。

Masaki：ギター・ソロは、基本的に作曲者が弾いています。ソロに関しては、僕は起承転結まではいかないけど、ソロの流れみたいなものを結構意識しています。とか言いつつ今回はそういうソロがないかもしれない（笑）。「ダテ眼鏡が似合わない」は、多少起承転結があるかなという感じですね。「神様仏様如何様」は、わりと“バァーッ”と弾いて、その後ハモらせたんです。

Yussan：僕は“バァーッ”と弾くほうが好きで、「ANTI HERO」は完全にそうですね。目立つように、勢いに任せて弾きまくるという（笑）。そういうところで自分らしさを出しつつ「Carabiner」はすごく考えました。こういうブルージーな泣きソロみたいなものは、弾いたことがないんですよ。頭の中にイメージはあるけど、それを形にするためにいろんな音源を聴いてみたりしたし、レコーディング自体もメチャメチャ時間がかかりました。その甲斐あって、良いギターが弾けたと思います。

Nobu：歌に関しては、今までは自分が歌ったテイクを聴いて“これは、ちょっとウザ過ぎるかな”というところは削っていたんです。でも、今回はそういうところも活かそうと思って、特に「神様仏様如何様」や「Mr.Breaking Heart」は、“ガッ！”と出すところは出してもいいかなと思って歌ってみました。ちょっとやり過ぎたかなという気もしていたけど、ミックスされてみるとすごく良かった。この2曲は今までの作品よりも歌に感情を乗せられたかなというのはありますね。

――“やり過ぎ感”は全くなくて、強く響く歌になっています。それに、Nobuさんの歌は曲中の場面に合わせた温度感の使い分けも光っています。

Nobu：引くところは引いて歌うということができたから、“ガツン”といくところはいくというのができたというのはあって。強い歌がある一方で「Nobuddy's Dream」と「Carabiner」では、よりエモーショナルな歌を歌うことができたし。今作はより幅広さを出せたことを、自分でも感じています。


――『Cloud Options』は良質な楽曲に加えて、プレイ面の聴きどころも満載です。さらに、音源のリリースに加えて、12月からはライブも精力的に行うようですね。

Nobu：12月に東名阪でリリース・イベントをして、年明けから来年3月まで対バンで全国ツアーをやります。僕らは今までめちゃくちゃツアーを廻ってきているんですけど、『Cloud Options』というアルバムができたことで、今度のツアーでは一層観応えのあるライブができると思います。それに、楽曲はツアーの中で成長していくので、『Cloud Options』の曲達がライブでさらに化けることを楽しみにしています。あと、今回は新しい場所にもいくんですよ。また新しい出会いがあるといいなと思っているので、少しでもPulse Factoryに興味がある人は、ぜひライブにきてほしいですね。ライブにきてもらえれば、必ず楽しい時間を過ごせることを約束します。

Masaki：バンドの動きは僕が決めることが多くて、今度のツアーで行く場所も僕が決めました。前回の『FLAGS』ツアーで行けなかったところも含まれているので、近くに行ったらぜひライブに来てほしいです。あとは、『Cloud Options』はライブを意識して作っている部分が大きくて、ライブでこうなるだろうなというイメージがあるけど、実際にライブでやると予想外のことが多かったりするんですよ。“この曲で、こういう盛り上がり方をするんや”みたいな感じで。なので、それが楽しみですね。

Katsutoshi：僕らはツアー以外でも地方にいくことが多いので、どれがツアーかわからん…みたいな状態になることもある（笑）。でも、今回のツアーは自分達のツアーとして地方を廻るし、対バン・ツアーということで、良い意味での緊張感があると思う。だから、すごく本数が多いけど、全部のライブに全力で臨むことになると思います。どのライブに来てもらってもいいライブを見せられると思うし、地方で観ていいなと思った人は、ぜひファイナルにも来てほしいです。

Yussan：今までツアーもいろいろやってきて、1本1本前回を超えていこうという意識で臨んでいるけど、まだまだアベレージを上げられる部分があることを感じています。各地の人にこれからずっと自分達に着いてきてもらおうと思ったら、毎回本当に良いライブをしなければならないし、初めて見てくれる人はその日にしっかり巻き込まないといけない。だから、今度のツアーはアベレージを“グッ”と引き上げるツアーにしたいですね。そういう意識で各地を廻って、3月のファイナルで、今まで以上に大きくなったPulse Factoryの姿を見せたいと思っています。

取材・文●村上孝之



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