オオスミ：
これまでのアルバムでも、いつも前とは違うやり方というか、少しでも自分達の中で違ったことをしたいっていうのはあったんです。で、それまではいつも一曲ずつテーマがちゃんとあったりしてメッセージ的なものが強かった…強くなってしまっていた。ところが、今回は一曲ずつのテーマもアルバム通してほとんどなくて、とりあえずトラックを聴いたビート感とイメージでラップをするっていう、そういう作り方をしたんです。そういうやり方はこれまでしたことなかったから、自分達的にも新鮮で、そこらへんが今までとちょっと違うところですね。

イグニッション・マン：
まあ……毎度毎度なんですけど、そのときにこうしたいっていうものを形にしているだけなんですよ、はっきり言って。その都度その都度ベストのものを出してるつもりだし、今回もあんまりそれは変わらないんですけど、でもやっぱり過去のアルバムよりは今の自分の気分で今の言葉で書いてるんで、やっぱり今の時点のことを言えば、今回のアルバムはすごく好きです。けど、逆に次、どういう気分になってどういう作品を作るのかなっていうのは自分でも分からないですね。いつも自分達のペースで作ってるので。

──ツッチーさんは？

ツッチー：
マスタリング含めてバッチリかなっていう感じ。まあ、使ってた機材に馴れてきたとか、制作のシステム自体が落ち着いてきたりして、その分、イメージしたものが形にできるようになって、もっとクリエイティヴなところに深く入れたっていう。

──作り終えたとき、”自分達の思い描いていたものがそのままできた”という気持ちはありませんでしたか？

オオスミ：
全編通してテーマがなかったり、一枚通して同じテンションで短期間で録ったり……そういうのは初めてだったし、そういう意味では自分でもまとまって聴こえる。やっぱり、コンセプトを何も持ってないつもりだったけど、でも今までの中で一番まとまって……そういうのはあるかもしれないです。でもそれはたまたまなんですけど。

イグニッション・マン：
まあ、過去のアルバム通してそうなんですけど、実はアルバムのコンセプトっていうのは毎回ないんですよ。1曲1曲を作りあげて、それの集大成がアルバムなわけで、イコール　そのときにやりたいものが詰まっているっていうのがアルバムになっている。だからこそ、まとまり感みたいのが出ているのかもしれないっていうのはあるのかもしれないですけど……。ヘンな話、あんまり意識したりしないで自由にやってるからそうなってんじゃないかと思うんですけどね。

──僕の周りの人たちとかだと、このアルバムを聴いてて、「オオスミ君の新譜好きがよく顕われたアルバムだ」って言ってるんですけど。

オオスミ：
それはみんなに言われる……。

──そういう形容は妥当だと思いますか？

オオスミ：
僕的にはかなり妥当。間違いない。そういう意味では、自分的には素直に一番自分が踊ったり、聴いたりしたい曲っていうか、そういう曲がかなり入ってますね。

──アメリカの主流って、今打ち込みがメインの音じゃないですか。そういう音に関しては全然抵抗はないですか？

イグニッション・マン：
やっぱり……すごく早く進化するじゃないですか、ヒップホップって。それが新鮮で面白いわけだし。昔で言えば、”サンプリングして昔の音源を新しく生まれ変わらせて今の音楽にする”みたいなところが面白くて好きになって…。で、サンプリングがちょっと減ってきて、最近は曲を作るっていう方向になって、でもここ１年くらいでまたサンプリングが戻ってきて……その時々の旬というか進化が面白いんですよね。

――サンプリングが戻ってきたのって去年の後半くらいからですよね。JAY-Zが一番顕著ですけど、このアルバムもDABOとやってる曲「It’s Okay」とか凄くそれっぽくて。とにかく対応が早いですよね。やはり、常に最新の感じを取り入れたいとかっていうのはあるんですか？