【ライブレポート】椎名林檎、5年ぶりソロツアー＜椎名林檎と彼奴等と知る諸行無常＞完遂

デビュー25周年の年であり、生誕45周年でもある2023年、ソロ名義としては5年ぶりに行われたツアー＜椎名林檎と彼奴等と知る諸行無常＞。2月24日の川口総合文化センター・リリアから始まり、全国11ヵ所全22公演を催したこのツアーは、5月9日および10日、東京国際フォーラム ホールA 2DAYSでファイナルを迎えた。その1日目となる5月9日の公演を観た。

◆椎名林檎 画像

今回のツアーのバンドは、林正樹(Pf, Key)、鳥越啓介(B)、石若駿(Dr)、名越由貴夫(G)、佐藤芳明(Accordion)というメンバー。この日演奏されたのは、本編26曲、アンコール2曲の、全28曲だった。1999年の1stアルバム『無罪モラトリアム』の曲(14曲目に披露)から、5月24日にシングルリリースが控えている新曲(17曲目に披露)まで、キャリアのあちこちからピックアップされた椎名林檎名義の曲が18曲。東京事変名義の曲が6曲。カバーが1曲(バングルス1曲)。他のアーティストに提供した曲のセルフカバーが3曲(林原めぐみ2曲、高畑充希の「青春の続き」)、という内訳。







そして、椎名林檎のライブなので、その常として、披露されるその１曲1曲ずつに、異なる演出が施されていく。たとえば、歌に合わせて、映画の字幕のように歌詞が表示されるとか。ダンサー＝SISのふたり(SAKRA＆CHINATSU)が登場するとか。かと思えば、バックのLEDの効果映像の中で、別のダンサーたち(ELEVENPLAY)が、踊りまくるとか。なので、そのあとまたSISが出てくると、ダンスする彼女たちの姿がLEDに溶け込んでいるように見えて、“ええっと、このふたりは生身なのか？ それとも、もしかして、これも、さっきのも、映像なのか？”と、観ていて混乱するとか。

その効果映像が、真ん中から左右に開いて、巨大なDaokoが現れる曲もあり(「意識」)。「このたび初めて、江戸弁の猫という口調で詞曲を書きました、聴いてください」という紹介から披露された新曲「私は猫の目」では、ダンサーBambiが、LEDいっぱいにウネウネと動き回った。後半では、ホロスペックメガネをかけるようにオーディエンスをうながし、LED上で次々と打ち上げられる花火を見せる。本編ラストの「緑酒」「ＮＩＰＰO N」では、画面いっぱいに桜吹雪が舞い、巨大な国旗が現れ、銀テープが飛んだ。




当然ながら、椎名林檎本人のボーカリストとしての……いや、それ以外も含めてのパフォーマンスも、1曲ごとに変わっていく。というか、必ず何かしらがある。時に、ピアノとボーカルだけになったり。と思えば、自らピアノを弾いて、ひとりきりで歌ったり。本編ラストでは、ギター(Gibson RD)を提げ、かき鳴らしたり。

バックトラックに打ち込まれた自身の歌とのデュエットになる曲もある。向井秀徳のボイスサンプルがループされる曲もあれば、延々とお経が響く曲もある……のは、別にこのライブのためではなく、もともとがそういう曲だからなのだが、とにかくそんなふうに、1曲1曲が、“次の瞬間、何が起きるかわからなさ”に満ちている。だから、耳が離せない。




なお、椎名林檎の衣裳替えは、今回は7回。登場時はモッズコートで、モヘアセーター＆ランジェリーになり、襦袢を着たり、羽織姿になり、ボクサーになり(ちゃんとグローブもはめていた)。ドアを開けて出てきたらパジャマ姿になっていたりする。熊手のヘッドドレスが頭に装着されたスタイルで、後半の数曲を歌いきったりもする。しかも──これも、いつもといえばいつもなのだが──“はい、この曲から着替えました！”みたいな、よく言えばわかりやすい、悪く言えば仰々しい瞬間、ゼロ。照明が消えて次にスポットが当たったら、別の場所にいて別のルックになっている。ステージの別の場所で何かが起こっていて、そっちに気を取られていて、次に椎名林檎に目をやったら、違う人になっている。と、常にそういう感じで、観る側の視線や気持ちの動きまで計算に入れた上で──これも衣裳に限ったことではなく、ステージング全体がそうだが──進んでいく。だから、目が離せない。

1曲1曲で、自分の表現したいことが、受け手にちゃんと伝わるようにしたい。だから、映像も照明も衣裳も自分のパフォーマンスも含めて、その曲をどうプレゼンすればいいかを考え、それを実際に形にする。という目的意識はわかるし、アーティストとしてそうしたい気持ちもわかる。が、それを全部で28曲積み上げて、導入とアウトロも考えて作って、11ヵ所22公演という規模で、全国を回りながら実演していく。というのは、ちょっとなんかもう、気が遠くなってしまう。今回のツアー、椎名林檎ソロとしては5年ぶりだが、そりゃあそうよ、年イチとか2年に一回とかやれないよ、こんなの、と、素直に思う。やっていることは、映画監督とか、ミュージカルの演出家とかに近い。なのに、東京で20公演やってそのあと大阪10公演とか、常設のハコで1ヵ月間とか、ではなく、全国ツアーという形で、コンサートというフォーマットで、実行していく。

こんなことをやろうと思うのも、やれるのも、少なくとも日本には、椎名林檎しかいないと思う。昔からそう思っているが、今回また改めて、そう痛感させられた。待てよ。今、自分は“少なくとも日本には”と書いたが、じゃあ海外にはいるのか？……マドンナ。違う。ビヨンセも違う。でも、近いところがある気もする。あと誰だろう。あ、そうだ、ビヨークが、いちばん近いっちゃ近いかもしれない。音楽性やパフォーマンスのスタイルなどは全然違うが、演者としての自分よりも、演出家としての自分のほうが強く存在していて、演者の自分は演出家の自分のコマのひとつ、みたいな扱いであるところなど、共通するのではないか。



「丸の内にお集まりのみなさん、今日はありがとうございました。やはりこちらでお目にかかれるのは格別ですね。遠くからもお越しなんじゃないかと想像しながら、今日ここで過ごしました。きっといろんな憂き目にお遭いだったんじゃないかなと思っております。多かれ少なかれこの数年は皆さんストレスフルだったと思うんですけれども、だからこそ、そんな日々を経て、どんな曲で逢瀬を楽しめるか、非常に悩みました。空回りしている点もあったと思います。次回はぜひ、平常運転の90分の尺でさくっとお目にかかりたいです。今日は長い時間ありがとうございました」──椎名林檎

という、(新曲の紹介を除き)唯一のMCをして、「母国情緒」と「ありあまる富」を披露し、アンコールが終わる。椎名林檎を含めメンバー一同がステージを去ると、画面が映り、SISのふたりがテレビの前に座り、ファミコン(任天堂の最初期のやつ)にカセットを押し込んで、スタートを押す。と、RPG風の書体・文体のメッセージが画面に現れ、続いてその文字が、コンサート自体のエンドロール、スタッフロールになっていく──。という終わり方も、観ていて“まいりました”以外の言葉が出なかった、もう。誰も椎名林檎にはかなわない。



取材・文◎兵庫慎司
撮影◎太田好治